PASO A DOS

“Paso a Dos” nace de la idea inicial del poeta y flamencólogo José María Velázquez-Gaztélu, junto con Olga Pericet y Marco Flores, de llevar a cabouna conferencia entorno al baile en pareja, en la que se alternaban las palabras del poeta con el baile de Olga y Marco. Tras la excelente acogida de este proyecto, llevado a cabo en Bilbao y luego en el XIX Festival de Jerez, Flores y Pericet hanquerido desarrollar “Paso a Dos”, convirtiéndolo en un espectáculo sólo de baile.

Marco Flores y Olga Pericet se dan la mano para reconocerse y comunicarse a través del baile. Les une un largo recorrido artístico, en el que nunca han dejado de encontrarse. Y de esa unión perenne emana un lenguaje propio, íntimo y exclusivo de ellos dos.

Su particular baile en pareja, espejo de tan especial comunicación dancística, es la seña de identidad de esta obra; pero no el único ingrediente. Olga y Marco, ambos con admiradas y aplaudidas carreras en solitario, continúan incansables su camino.

Hoy, confluyen de nuevo en el escenario para seguir explorando en su desarrollo artístico. Un paso más. Que al darlo juntos es, por lo tanto, un Paso a Dos.

Ficha Artística

DIRECCIÓN ARTÍSTICA Y COREOGRÁFICA.
Marco Flores y Olga Pericet.

BAILARINES.
Olga Pericet y Marco Flores.
GUITARRA.
Antonia Jiménez y Víctor El Tomate.
CANTE.
Mercedes Cortés, Inma Rivero, Ismael El Bola y Miguel Lavi.

DISEÑO DE VESTUARIO.
Olga Pericet.
DISEÑO DE ILUMINACIÓN.
Gloria Montesinos (A.a.i.)
SONIDO.
Beatriz Anievas.
FOTOGRAFÍA.
Paco Villalta.
DISEÑO GRÁFICO.
Loredanna Pellecchia.

PRODUCCIÓN. Marco Flores.
DISTRIBUCIÓN. Cía Marco Flores.
PRODUCCIÓN EJECUTIVA. Miquel Santín.


ENTRAR AL JUEGO

ENTRAR AL JUEGO

EN ESTA OCASIÓN, MARCO FLORES MANIPULA EL ESPACIO Y ENSAYA CON EL TIEMPO. RALENTIZÁNDOLO, CAMBIÁNDOLE EL SENTIDO, ACELERÁNDOLO.
ABRE UNA LÍNEA TEMPORAL Y ESPACIAL EN UN MUNDO APARTE, PARA ATRAPAR A PERSONAS Y OBJETOS EN OTRA DIMENSIÓN.

El bailaor y coreógrafo Marco Flores junto a Juan Carlos Lérida en la dirección escénica y coreográfica propondrán a los integrantes de este juego bailar en un lugar atemporal. Entrar al Juego seremos testigos de cómo las personas se transforman ante una necesidad de continuar. Para resolver la incógnita de ese lugar.

UN LUGAR DONDE NO SE PUEDE –NI REALMENTE SE QUIERE- SALIR. UN LUGAR DONDE NO SABES PORQUÉ O PARA QUÉ DEBES ESTAR. PERO ESTÁS Y DEBES CONTINUAR.

Bajo la premisa de la cita o el encuentro y con la obligatoriedad de entrar al juego que él propone, Marco Flores quiere en esta nueva obra ampliar sus poéticas como artista y sus dinámicas como coreógrafo. Expandiendo sus focos y direcciones.

Con Entrar al Juego comienza el proceso de creación aunando el deseo de invitar a artistas de distintas edades, procedencias, técnicas y experiencias artísticas. A diferencia de las tradicionales galas donde la reunión de artistas en un mismo evento ya propone una particular jerarquía y metodología para articular los elementos de com posición, en Entrar al Juego el coreógrafo Marco Flores desea involucrar a cada uno de los integrantes en una composición colectiva, donde cada persona sea imprescindible para el desarrollo escénico de la otra.

Probablemente estemos ante una particular actitud y una particular manera de entender la coreografía en la danza flamenca. En esta ocasión, la edad, la experiencia, y el estatus de los que participan no será un valor diferencial desde donde apoyar el discurso de Entrar al Juego. Cada uno de los artistas de esta obra encontrará sus estrategias para transitar, para permanecer, para continuar las distintas fases. Bien como individuo, bien como grupo. Esa será la particularidad de Entrar al Juego.

Ficha Artística

Dirección, coreografía y producción. MARCO FLORES
Dirección escénica y coreográfica. JUAN CARLOS LÉRIDA
Colaboración en la dirección artística, y coreógrafa invitada para la pieza “Albaicín”, de Isaac Albéniz. OLGA PERICET
Coreografía “Soleá”. ALEJANDRO GRANADOS
Artistas invitados. CARMELA GRECO Y ALEJANDRO GRANADOS
Música original. JOSÉ ALMARCHA
Música original “Buleria”. JESÚS TORRES
Colaboración especial en el baile. ÁGUEDA SAAVEDRA, CLAUDIA CRUZ Y JOSÉ MANUEL ÁLVAREZ
Cante. LUIS MONEO, MANUEL GAGO Y EMILIO FLORIDO
Guitarra. JOSÉ ALMARCHA
Diseño de Vestuario. FELYPE DE LIMA
Diseño de Iluminación. GLORIA MONTESINOS (A.A.I.)
Diseño espacio escénico. GLORIA MONTESINOS
Diseño de sonido. BEATRIZ ANIEVAS
Regiduría. ELENA VILAPLANA
Maquinista. ÓSCAR ALONSO
Taller de sastrería. GABRIEL BESA
Taller de escenografía. CLEDÍN ART ESPAÑA S.L.
Diseño gráfico. LOREDANA PELLECHIA
Fotografía. PACO VILLALTA
Grabación video. BOASORTE S.L.
Edición video. CONJUNTO VACÍO, ESTUDIO CREATIVO
Producción. MARCO FLORES
Distribución. CÍA. MARCO FLORES
Producción ejecutiva. MIQUEL SANTIN


TRÁNSITO

TRÁNSITO

Todo artista intenta aunar en una visión única su experiencia vital y profesional; la búsqueda de un discurso propio es el reflejo del momento personal y creativo del artista.

Ahora Marco Flores se encuentra sometido a esa búsqueda y para ello ha de mirar al pasado, rescatarlo y revisarlo desde su presente para poder continuar bailando el camino hacia su nueva creación.

LA VIDA COMO RETO Y, SOBRE TODO, EL ENCUENTRO CON SU IDENTIDAD ARTÍSTICA HACEN QUE SU BAILE SE ENCUENTRE EN UN COTINUO TRÁNSITO.

Ficha Artística

Cante: MERCEDES CORTÉS.

Guitarra: JESÚS NÚÑEZ.

Palmas: ANA ROMERO.

Dirección, Producción y Coreografía: MARCO FLORES.

Dirección musical: MARCO FLORES.

Diseño de sonido: BEATRIZ ANIEVAS.

Música Original: JESÚS NÚÑEZ Y JOSÉ LUÍS MONTÓN.

Creación del espacio sonoro: GEMA HASSEN BEY (en Tránsito),
HÉCTOR GONZALEZ (en Siega, Siembra y Trilla).

Diseño de iluminación: SUH-GÜEIN ROMERO.

Diseño de vestuario: OLGA PERICET.

Fotografía: LALUZ PRODUCCIONES.

Diseño Gráfico: LOREDANA PELLECCHIA.

Coordinación de producción y distribución: MIQUEL SANTIN.


DE FLAMENCAS

DE FLAMENCAS

Marco Flores nos plantea con su baile un recorrido a través de varios palos del flamenco, dibujando en escena cuadros en los que el cante, la guitarra y el baile tienen nombre de mujer.

La modernidad, la tradición y la personalidad se dan la mano en este espectáculo al servicio del flamenco.

Ficha Artística

Marco Flores
PRODUCCIÓN, DIRECCIÓN Y COREOGRAFÍA

Colaboración especial de Olga Pericet
en la coreografía de Fandangos y Nana

COLABORACIÓN ESPECIAL

Al cante Mercedes Cortés e Inma Rivero
A la guitarra Antonia Jiménez y Bettina Flater
Al baile Guadalupe Torres, Carmen Coy y Lidón Patiño
A las palmas Ana Romero
Coreografía Tangos Guadalupe Torres

Música original · Antonia Jiménez
Dirección musical · Marco Flores y Antonia Jiménez
Diseño de iluminación · David Pérez
Diseño de vestuario · Olga Pericet
Diseño gráfico y fotografía · i-Tek.es
Sonido · Beatriz Anievas

Regidor y maquinista · Elena Vilaplana
Zapatos · Gallardo
Alta joyería en plata · Tuca Román
Coordinador de producción · Miquel Santín


LABERÍNTICA

LABERÍNTICA

Adentrarse en el laberinto para descubrir la incógnita, alguna revelación, un origen. Desde el desorden aparente y voluntario que el laberinto nos ofrece, la obra LABERÍNTICA muestra el movimiento: del exterior hacia el interior, desde lo manifiesto a lo invisible, de la multiplicidad a lo singular.

Marco Flores asume un nuevo paso en su trayecto como representante de la actual generación de bailaores.Generación cuyo sello -con toda probabilidad- radique en la manera libre de plasmar sus percepciones del flamenco hacia algo vivo, contemporáneo y útil para las emociones.

LABERÍNTICA muestra al bailaor en el encuentro de su poética, desde la propia experiencia y esculpiendo lo calidoscópico de su baile y la dimensión de su personalidad. Aquí se acompaña de cuatro bailaores que serán su espejo, su sombra y seis músicos que transportarán su eco. Desde la Entrada hasta la Salida.

Ficha Artística

Dirección artística,
Coreografía y Producción:
Marco Flores.

Dirección Escénica y Coreográfica:
Juan Carlos Lérida.

Colaboración en la dirección Artística:
Olga Pericet.

Coreografía de Péndulo:
Olga Pericet y Marco Flores.

Coreografías especial en Romance de la infanta vengada:
Olga Pericet y Daniel Doña.

Dirección Musical:
Marco Flores.

Música Original:
Antonia Jiménez, Jesús Nuñez, Paco Cruz, Pablo Suárez, Jesús Torres, Quique Terrón.

Bailarines:
Marco Flores, José Maldonado, Jonathan Miró, José Manuel Álvarez, Rubén Puertas.

Percusión:
Quique Terrón.

Guitarra:
Antonia Jiménez y Jesús Núñez.

Cante:
Mercedes Cortés, Inma Rivero, Fabiola Pérez.

Diseño de Vestuario:
Yaiza Pinillos.

Tratamientos textiles:
Yaiza Pinillos y María Calderón.

Diseño de Iluminación:
Olga García.

Diseño Gráfico:
Loredana Pellecchia.

Fotografía:
Alberto Hidalgo y Paco Villalta.

Diseño Sonido:
Beatriz Anievas.

Regiduría:
Elena Vilaplana.

Taller de sastrería:
Gabriel Besa.

Producción:
Marco Flores.

Distribución y producción ejecutiva:
Miquel Santin


EXTREMA

EXTREMA

¿Cómo materializar a través de la composición coreográfica, musical y espacial un viaje a través de la multiplicidad? ¿Cómo desprenderse dentro de uno mismo? ¿Cómo duplicarnos y triplicarnos, y encontrar en nuestros propios múltiples nuestro alter ego?

A partir de estas cuestiones, Marco Flores propone una pieza que busca extremos o conceptos contrarios, que se acercan o se alejan mostrando nuevas lecturas y formas de si mismos: hetero-doxo-ortodoxo, físico-emocional, etéreo-terrenal, unisexual-andrógeno…

En esta marcha, la llegada a estos extremos no es la finalidad, sino la posibilidad de dar un salto a nuevos imaginarios que abrirán múltiples identidades y nuevas poéticas al intérprete.

Dirección, producción, idea original e intérprete:
MARCO FLORES.

Adjunta en la dirección artística y asesoramiento coreográfico:
OLGA PERICET.

Coreografía:
MARCO FLORES.

Música: GENE KOSHINSKI, PACO DE LUCIA, RICARDO MANCHEGO, ENRIQUE GRANADOS Y J.S.BACH.

Música original:
JESÚS TORRES Y KIKE TERRÓN.

Composición y creación del espacio sonoro:
PABLO MARTIN JONES.

Diseño de iluminación:
ADA BONADEI.

Técnico de iluminación:
SUH-GÜEIN ROMERO.

Diseño de sonido:
BEATRIZ ANIEVAS.

Diseño de vestuario:
OLGA PERICET.

Taller de sastrería:
MARIBEL RODRÍGUEZ, REALIZACIÓN DE VESTUARIO S.L.

Fotografía:
ESTEBAN ABION.

Diseño gráfico:
SEBASTIÁN ALÁEZ.

Filmación:
BOASORTE.

Video-edición:
MARTA ROMERO.

Producción ejecutiva:
MIQUEL SANTIN.

Distribución. WWW.CIAMARCOFLORES.COM

Agradecimientos:
CONSERVATORIO PROFESIONAL DE DANZA FORTEA, MADRIDTEATRO VILLAMARTA, JEREZ DE LA FRONTERACENTRO DE DANZA CANAL, MADRID


FASE ALTERNA

FASE ALTERNA

Se trama desde el propio cuerpo del intérprete, considerando cómo los distintos espacios sonoros, escénicos o dancísticos y la alternancia de estos, infieren en él y lo transforman. Éste transcurso cambiante y aleatorio pondrá en manifesto nuevas formas y nuevas emociones a lo largo de la obra, siempre de libre lectura.

Por tanto, en esta ocasión, MARCO FLORES irrumpe con una pieza más abierta y abstracta, que contrasta con la línea conceptual de sus últimas creaciones. En FASE ALTERNA, la historia será la de sus propios intérpretes: la entereza para ceder en su supuesta identidad artística, y la capacidad de cada uno de ellos para adoptar otras nuevas formas, cambiantes, que vendrán marcadas por el entorno en el que se encuentren a cada momento.

Dirección artística y producción:
MARCO FLORES.

Adjunta en la dirección artística:
OLGA PERICET.

Artista invitada:
SARA CANO.

Coreografía:
MARCO FLORES
OLGA PERICET
YOSHUA CIENFUEGOS
SARA CANO.

Intérpretes:
SARA CANO
MERCEDES CORTÉS
ANA ROMERO
JOSÉ ALMARCHA
MARCO FLORES.

Música original (directo):
JOSÉ ALMARCHA.

Música original (espacio sonoro):
MEL SEMÉ.

Intérprete pieza «Golberg Variation BWV988 v.14 (J.S.Bach)»:
IGNACIO PREGO.

Dirección musical:
MARCO FLORES.

Audiovisuales, idea original:
HARJINDER GREEWAL.

Realización de audiovisuales:
JACKS ON THE ROCKS S.L.

Diseño de iluminación:
GLORIA MONTESINOS A.A.I.

Diseño de sonido:
MIGUEL OTERO
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Diseño de vestuario:
OLGA PERICET.

Taller de sastrería:
MARIBEL RODRÍGUEZ.

Diseño gráfico:
SEBASTIÁN ALÁEZ.

Fotografía:
PACO VILLALTA
J.C. ARÉVALO
CARLOS BOSCH.

Producción ejecutiva:
MIQUEL SANTIN.

Residencia artística:
MIQUEL CENTRO DANZA CANAL,
TEATROS DEL CANAL (MADRID).